Consejos profesionales para aprender a mezclar patrones
Nos encantan las mezclas de patrones … ya veces dudamos en probarlos, porque el ejercicio puede parecer muy complicado. El secreto ? Incorpore algunas reglas simples para evitar deslizamientos en la puesta en marcha. Después de la primera combinación exitosa de patrones, ¡todo lo que tienes que hacer es dejarlo ir!
Elige un elemento de armonía
El principio básico para una combinación y combinación exitosa es el siguiente: proporcione al menos un elemento común a todos los patrones para crear un ilusión de armonía. Incluso cuando no se nota de inmediato, es este denominador común el que unirá los diferentes patrones y dará la impresión de que la mezcla simplemente "coincide". Cuidado, no se trata de limitarse, el método es una mano amiga para domesticar las mezclas de patrones, no una regla inamovible. ¡Nada ni nadie nos impide componer de forma visible y según la inspiración del momento!
Armonizar patrones por color
No se trata de elegir patrones de color perfectamente idénticos, sino de determinar una paleta de dos o tres colores, ser uno dominante declinado en monocromo. Por ejemplo ? Con una paleta de rosa, blanco y negro, cada diseño debe incorporar uno de estos colores, ya sea que aparezca en toques o en todas partes. Con predominio del azul, cada patrón debe ser una variación del azul elegido, lo que no impide la inclusión de patrones multicolores, ¡siempre que el azul siga siendo dominante! Cuanto menos variado sea el color, en cambio, más patrones deben ser: si nos ceñimos a un azul monocromático, lo declinamos en rayas, cuadros, flores, lunares o volutas para evitar la monotonía.
Vincular patrones por forma
La misma historia para la forma del patrón, si los colores no tienen conexión entre sí, siempre podemos crear armonía usando patrones de la misma familia gráfica. Una composición 100% floral, por ejemplo, 100% vegetal o 100% geométrica, compuesta solo de rayas y cuadros … jugando en las escamas con flores en miniatura y flores XXL, rayas rectas o de acuarela, o mezclando rayas, azulejos, chevrones y oblicuos en el lado geométrico para evitar demasiada uniformidad. Para mayor simplicidad, ¡también puede elegir el mismo patrón en diferentes colores o tamaños!
Armoniza patrones a través del estilo
¿Otro consejo fácil? Elija un estilo de patrón. Algunos son identificables a primera vista como pertenecientes a una categoría, solo necesitas dibujarlos para obtener una mezcla cohesionada. los patrones escandinavos sobre todo ofrecen una buena variedad, pero el truco también funciona con un tema natural, un estilo étnico, bohemio, romántico, moderno, rústico… ¿Un ejemplo concreto? Por un estilo rústico, mezclaremos sin contar las rayas como paños de cocina y azulejos de Vichy, las pequeñas flores retro y el toile de Jouy, los patrones geométricos como el cemento y la cerámica. En el lado escandinavo, nos quedaremos con triángulos, diamantes, chevrones, hexágonos y otras geometrías repetitivas.
Armonía, sí pero …
La armonización es buena, pero la mezclar y combinar se basa de todos modos en el contraste. Evitamos exagerar, por tanto, y una vez encontrado el elemento de armonía, no dudamos en mezclar los tamaños de patrones (miniaturas, clásicos, gigantes), el efecto (bordado, tejido, estampado como dibujo, foto, pintura) , y sobre todo, las texturas. El pequeño detalle que lo cambia todo es él: no se trata de estandarizar los materiales, al contrario, mezclamos sin dudarlo efectos mates y sedosos, tejidos y tejidos, tejidos y pieles, relieves y sedas. ¿Listo? ¡Abran paso a la práctica!